建筑是一种媒介，使人们去感受自然的存在。 ——安藤忠雄
今天，E34A团来到了21_21design sight美术馆和表参道之丘。
21_21design sight
“21_21”的涵义为要超越常人的眼界和境界以及拥有遇见未来的洞察力，读成Two-one two-one。设计师们希望这个美术馆可以成为遇见未来之设计的地方，21_21design sight因此诞生。
表参道之丘
表参道是1920年明治神宫创建时正面的参道与兴建道路的通称。如今表参道已成为日本具有代表性的国际性时尚集聚地，向全球不断传送着各种前沿信息，传递着其所谓 “和”及“Wa”的精神。这个在青山公寓旧址上所进行的都市再开发计划由安藤忠雄主持设计。
Today,I wanna say
学 员 悟
通过一天的学习，我对安藤忠雄大师设计的21_21 Design Sight产生浓厚的兴趣，这是一个坐落在东京繁华商业中心MID TOWN身后的安静建筑，是时装设计大师三宅一生和建筑大师安藤忠雄合作完成的作品，这个“由一块布”发展出来的建筑。不论是建筑空间的构建，还是建筑材料的选择，这个美术馆都传达着强烈的安藤气质，但由于三宅一生的参与，使其显出与其他安藤作品不同的柔软。
今天上午亲临三宅一生展览馆，本馆4/5藏于地下，采光井及下沉式庭院完美解决通风采光问题，符合日本的地理和国情。一并参观了21_21主题展，透析2.1中多于常人的0.1视野，赋予我们设计师更高的责任和使命。
今日学习科目:安藤忠雄大师杰作---三宅一生21_21美术馆，采用清水混凝土的建筑技法，而这种风格往往给人安简约、宁静和平和的感觉。为了让几何空间看着更具生命力，将光线引进建筑内部制造阴影，减低墙壁的冰冷感觉。
致敬，安藤忠雄:
有幸赶上建筑之父安藤忠雄展最后一天，主题为“挑战”的安藤忠雄展在国立新美术馆举行，展览展出了安藤忠雄所有的重要作品设计思路，创作背景及模型等，一些珍贵的设计手绘稿也拿出展出，更有幸的是展览把安藤忠雄的名作光之教堂一比一搭建到展会现场，可以真正感受这个建筑的魅力，把光线，几何，材料完美结合。实地体验他的作品21_21美术馆，看到了不对称美学的完美运用，他在建筑中几何形式的运用让几何空间看着更具生命力，用材单一，尊重建筑本来就是美的原则，将光线引进建筑内部制造阴影，减低墙壁的冰冷感觉，整个建筑充满了活力，向安藤忠雄致敬的同时更多的是思索设计背后的逻辑和关系，是在什么环境背景下作出这样的设计？得到了什么样的启发？怎样把学到看到的运用到实际工作中，增加设计的原创性？相信会有越来越多的中国设计走向世界。
这就是来自无锡星杰四位设计老师对日本建筑的设计和理念的独特见解，好的设计，一定是通过学习与融入产生的，星杰的设计师团队有这样的实力！
